International Symposium: «Le stuc dans les grands décors en France et en Europe, de la Renaissance à 1850»

L’objectif de ces journées est de faire le point sur les recherches en cours, les avancées dans les domaines de la restauration et de l’analyse scientifique, les découvertes effectuées à l’occasion de récents chantiers de restauration et définir des objets de recherches pluridisciplinaires.

L’usage du stuc dans l’Antiquité et au Moyen Âge a suscité l’intérêt des historiens de l’art et des scientifiques du patrimoine français. Par contre, hormis dans la sphère provençale et languedocienne, où le milieu universitaire est particulièrement actif sur le sujet des décors, le stuc demeure un champ d’étude encore trop peu exploré en France pour la période de la Renaissance au XIXe siècle.

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Wand- und Deckenmalerei zwischen Mittelalter und Früher Neuzeit (Hundisburg, 21-24 Sep 23)

Im Gegensatz zur großen Bedeutung der mittelalterlichen und frühneuzeitlichen Wand- und Deckenmalerei und Architekturfarbigkeit für die Botschaft historischer Gebäude, ist ihre authentische Überlieferung fragmentarisch. Umbauten, Verfall, Wandel in religiösen Auffassungen und gesellschaftlichen Strukturen sowie viele andere Faktoren haben dazu beigetragen. Was heute noch sichtbar ist, verdankt sich glücklichen Zufällen, unterschiedlich begründeten Freilegungen und oft mehr oder weniger gelungenen Ergänzungen und Übermalungen des 19. und 20. Jahrhunderts. Es handelt sich also um eine besonders gefährdete Kunstgattung. Hinzu kommt mit der immer weiter fortschreitenden Säkularisierung und abnehmender Kenntnis klassischer Bildungsinhalte ein schnell schwindendes Verständnis der den Malereien zugrundeliegenden Ikonografie.
Bisher fehlt in Sachsen-Anhalt noch ein landesumfassendes Bestandsinventar der Wand- und Deckenmalereien. In der Altmark und in der Börde wurden dazu bereits erste Ansätze geschaffen. Im Mittelpunkt der Tagung sollen daher neben Fragen zur Erfassungssystematik, die sich hieraus ableitenden denkmalpflegerischen, nutzungstechnischen und restauratorischen Konsequenzen stehen. Dabei wird sowohl das Für und Wider technischer Gründe zur Freilegung in der Praxis als auch die Möglichkeiten und die Verantwortung einer didaktischen Aufbereitung des Bestandes andiskutiert. Über den Kirchenbau hinaus soll dabei der Blick auch auf den Bereich der Profanarchitektur gerichtet werden.

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Call for Paper : “Le stuc dans les grands décors français, de la Renaissance au XIXe siècle » (11-13 décembre 2023, Paris, Versailles, Fontainebleau)”

L’usage du stuc dans l’Antiquité et au Moyen Âge a suscité l’intérêt des historiens de l’art et des scientifiques du patrimoine français. Par contre, hormis dans la sphère provençale et languedocienne, où le milieu universitaire est particulièrement actif sur le sujet des décors, le stuc demeure un champ d’étude encore trop peu exploré en France pour la période de la Renaissance au XIXe siècle.

Pourtant, le vaste sujet du stuc connaît en Europe un certain engouement, comme en témoignent le Centro Studi per la Storia dello Stucco in Età Moderna e Contemporanea, les publications du Rijksdienst voor Cultureel Erfgoed des Pays-Bas, les colloques organisés par la Low Countries Sculpture Society et par l’université de Pardubice, en République Tchèque.


La galerie Mazarin à la Bibliothèque nationale de France, la chambre de la duchesse d’Étampes, la galerie François Ier et la Porte Dorée à Fontainebleau, la galerie d’Apollon et l’appartement d’été d’Anne d’Autriche au Louvre ou encore la galerie des Glaces et le salon de Diane à Versailles sont autant de campagnes de restaurations récentes ou en cours qui concernent en partie le stuc. Elles sont l’opportunité de mettre en lumière la question du stuc dans les grands décors français en stuc, de la Renaissance au XIXe siècle.

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Publication :”Das Schloss als Zeichen des Aufstiegs”

Das Schloss als Zeichen des Aufstiegs

Die Ausstattung von Vaux-le-Vicomte im Kontext repräsentativer Strategien des neuen Adels im französischen 17. Jahrhundert

Höfische Kultur interdisziplinär (HKI) – Schriften und Materialien des Rudolstädter Arbeitskreises zur Residenzkultur

Der 1661 beginnenden Alleinherrschaft König Ludwigs XIV. ging in Frankreich eine Phase intensiver baulicher Aktivität in Kreisen aufgestiegener Staats- und Finanzeliten voraus. Zu den wichtigsten der insbesondere im Pariser Umland entstandenen Anwesen zählt das für Nicolas Fouquet erbaute Schloss von Vaux-le-Vicomte, welches hier als Fallstudie für die Wechselwirkung zwischen sozialer Mobilität und Kunst dient. Der Band nimmt die unter der Federführung von Charles Le Brun zwischen 1657 und 1661 entstandene Ausstattung von Schloss und Garten in den Blick und stellt diese in den Kontext vergleichbarer Bau- und Ausstattungsprojekte der Zeit.

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Internationale Tagung des Akademienprojekts „Corpus der barocken Deckenmalerei in Deutschland“ : “Barocke Deckenmalerei und die Begleitmedien der Repräsentation – Perspektiven der Produktion und Rezeption”

Deckenmalerei wird im 17. Jahrhundert in Verbindung mit der Architektur das wohl wichtigste Medium dynastischer, fürstlicher, kirchlicher Repräsentation im ganzen mitteleuropäischen Gebiet. Ihr Hauptzweck und Inhalt ist die visuelle Demonstration von Status, Macht und Geltung, aber auch von Zugehörigkeit, Geschmack und Kultiviertheit ihrer Auftraggeber. Ihr Ort ist im profanen Bereich die Residenz eines Territorialherrn: das Schloss des Fürsten, der große Saal, die Repräsentations- oder Prunkgemächer. Im sakralen Bereich dient an erster Stelle der Kirchenraum selbst als Oberfläche, der wiederum oft fein untergliedert ist.

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Article : “Georges Puchal and Marion Ortiz, “Les technologies de restitution 3D au service de la connaissance des plafonds peints médiévaux”, Patrimoines du Sud [Online], 12 | 2020”

3D modelling is of real interest in the research and dissemination of knowledge on medieval painted ceilings. Intrinsic to architecture, but also carrying rich and as yet unknown, artistic and social content, their study is complex for several reasons. Site access issues and complex structures with multiple volumes, make reading the ensembles difficult. Research work over the last thirty years has demonstrated the importance of the general organisation of decorative elements when studying symbolism. The use of digital imagery via 3D modelling makes it possible to overcome these constraints. The International Association for Research on Medieval Painted Structures and Ceilings (RCPPM) is currently exploring ways of applying 3D modelling to these objects of study.
Notairie,

Exhibition : “Style BREAK?! West Berlin fights over a ceiling painting” (Potsdam, Charlottenburg Palace, 15.05.22 – 31.10.22)

The exhibition on Google Arts & Culture is dedicated to the role of modernism in the process of rebuilding Charlottenburg Palace. The focus is on the contemporary ceiling painting by the painter Hann Trier (1915-1999) from 1972 in the White Hall of the New Wing. This was preceded by many years of discussion about a possible reconstruction of the Baroque ceiling painting created by the Prussian court painter Antoine Pesne (1683-1757). The exhibition makes a contribution to the reconstruction debate that has been reignited since the fall of the Wall with building projects such as the Humboldt Forum in Berlin or, most recently, the Parade Apartment in Dresden Palace. Not only the new findings from archive materials from the 1940s to the 1970s and the discovery of the large designs for the ceiling painting allow an insight into the exciting period of reconstruction, but also interviews with contemporary witnesses.

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Exhibition on Appiani reconstitutes graphic oeuvre

The important fresco painter and founder of the Mainz Art Academy Joseph Ignaz Appiani (1706 – 1785) up to now has been little known as a draughtsman. And there are considerable gaps in his biography. However, in spring 2022 with the graphic art exhibition ‘An Appiani Adventure‘ the Wallraf will finally shine light into this darkness and invite visitors on a search for clues of an art historical nature. Recently, within the Cologne Museum’s graphic collection of c. 70,000 sheets, experts discovered an important body of work by Appiani that had until then been attributed to other artists. With this previously unknown treasure the Wallraf will for the first time pay extensive tribute to the Rococo artist as a draughtsman.

Call for Paper : “Les intérieurs historiques et le numérique – possibilités et limites des reconstructions virtuelles pour la recherche” (Paris, Centre allemand d’histoire de l’art Paris, 17 novembre 2022 ; château de Versailles, 18 novembre 2022)

La reconstruction virtuelle d’intérieurs historiques – de l’architecture en passant par la décoration murale et le mobilier jusqu’aux textiles – est un instrument de médiation culturelle qui a fait ses preuves ces dernières années, en particulier dans le monde des musées et des expositions, mais aussi dans les monuments historiques et en archéologie. Depuis une période récente, cet outil est en outre utilisé spécifiquement par la recherche en histoire et en histoire de l’art pour l’étude des intérieurs historiques. Les questions de proportions spatiales ou encore les unités architectoniques fondamentales sont ici au premier plan, l’accent étant souvent mis sur la possibilité de visiter virtuellement ces espaces, soit sur un écran 2D, soit avec un casque immersif.

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PLAFOND-3D

This notebook will be used to communicate and publish scientific and documentary resources throughout the ANR/DFG project “Une histoire croisée des plafonds peints : France-Allemagne, 1600-1800″/”Eine Verflechtungsgeschichte der Deckenmalerei in Frankreich und Deutschland 1600-1800” (coord. O. Bonfait and M. Burioni, Université de Bourgogne, Ludwig Maximilians Universität München, 01/05/2022-30/04/2025).
This project proposes to study the historical, cultural, formal and technical phenomenon of the multiplication of painted and sculpted ceiling decorations in Europe in the 17th and 18th centuries. The French and German fields lend themselves to this investigation: they have been the subject of numerous case studies over the past twenty years and now call for a vast undertaking to systematize the corpus and enrich the questionnaire. The time is right: databases have been created on both sides of the Rhine in recent years and it is urgent to initiate a reflection in order to adopt common digital tools, in order to gain in relevance and interoperability. The Franco-German project will not replace current initiatives, but rather enrich them by creating the conditions for a common reflection that will materialize in the creation of a portal on French and German ceilings. In addition to the inventory of decorations that will feed this portal, there will be an in-depth study, in the form of a micro-history, of twenty decorations that are representative of the variety of typologies, of commissioners, of the trials and tribulations of design, of the organization of construction sites, of the function of decoration in the representation of power, of the conditions of its visual effectiveness, of its role in the evolution of forms and discourses. Finally, the 3D modeling of six sets, existing or disappeared, will offer a field of experimentation to answer questions such as the passage from two to three dimensions (from design to execution). Such modeling also ensures that a wider audience will be interested in these sets and will foster a better understanding of them. A series of workshops around three research axes will ensure and reinforce the problematization of the approach throughout the duration of the project.

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